Universidad Europea de Madrid

Si sientes vocación por la danza y aspiras a convertirla en tu profesión, trabajas ya en este campo y deseas progresar a graduado, o eres un deportista procedente de alguna de las modalidades artísticas, este es tu Grado. El nivel técnico que poseas no supondrá un obstáculo para seguir aprendiendo con nosotros tanto en tu titulación como a través del Taller de Danza, que te permitirá actuar de la mano de la Universidad en diversos Festivales y formarte con los más prestigiosos profesionales del mundo de la danza.

Desde el primer día del Grado, serás formado tanto en los aspectos técnicos de la titulación, como en competencias técnicas y de gestión, además de en otros ámbitos como la aplicación de la danza a la salud y el estudio científico del movimiento, en los que la Universidad Europea de Madrid cuenta con una amplia experiencia.

Además, para garantizar la calidad académica inherente a todos los Grados de la Universidad Europea de Madrid, esta titulación tendrá un máximo de 30 alumnos.

Todo ello con un profesorado, que combina de manera equilibrada docentes e investigadores de renombre altamente cualificados con reconocidos profesionales de la danza. Sus carreras profesionales y académicas son tan destacadas como:

• Directora del Liceo Nacional de coreografía de Bucarest , o el Ballet Español de María Rosa, Antología de la Zarzuela y Suite Española.
• Directores de Academias de Danza
• Titulados Superiores en Danza; Licenciados en Danza Contemporánea en el London Contemporary Dance School ; Diplomados por el Peabody Conservatory of Music de la Johns Hopkins University, Baltimore (EEUU) ó Grado Superior en Pedagogía de la Danza Clásica.
• Master en Danza Movimiento Terapia; en Artes Escénicas; en Performance ó Master of Music in Piano Performance and Pedagogy y Graduate Performance.
• Doctores en CC. de la Actividad Física, especialistas de reconocido prestigio en el ámbito de la Fisiología del Ejercicio.

Mejoras implantadas

En base a las encuestas de satisfacción que de manera anual realiza la Universidad Europea de Madrid, la Facultad de Ciencias de la Actividad Física y el Deporte propone sus planes de mejora en relación a tres grandes líneas de actuación.

• Propiciar la  participación en eventos relacionados con el mundo profesional
• Presencia de profesorado internacional
• Organización de eventos: Simposio Internacional Fuerzas y Cuerpos de Seguridad/ Deporte

La Universidad Europea de Madrid te permite disfrutar de estancias en el extranjero sin que suponga un coste adicional a tu matrícula.

Dentro de las universidades de la red Laureate, la mayor red mundial de universidades de la cual la Universidad Europea de Madrid forma parte, podrás formarte en la Universidade Anhembi Morumbi(Brasil), además de la posibilidad de estudiar un cuatrimestre en diversas Universidades de EEUU como la Arizona State University y la San Diego State University, o en Europa (Université de Strasbourg, entre otras).También podrás trabajar en Clinics Deportivos y Artísticos en Estados Unidos durante los meses de verano gracias a los convenios que tenemos con instituciones norteamericanas.

Y en paralelo, disfrutarás de Talleres y Cursos con grandes expertos internacionales, como los realizados el año pasado con Gilbert Mayer (Opera de París) o el Netherland Dance Theatrec, así como participar con el Taller de Danza UEM en Festivales Nacionales e Internacionales.

Nuestro plan de estudios cubre los itinerarios más demandados de especialización curricular: profesor de danza para la salud, la recreación y la educación; gestor de la danza y del movimiento; preparador físico de bailarines y coreógrafo de gimnastas, entre otros. La formación integral de la que disfrutarás como alumno de la Universidad Europea de Madrid se verá completada con la realización de prácticas tuteladas en algunas de las principales empresas del mundo de la danza. Lo que te posibilitará conocer la realidad profesional al más alto nivel mientras completas tu periodo de formación.

La Universidad Europea de Madrid participa en diversos proyectos de investigación sobre la danza, colaborando en su innovación en España, con las instituciones y eventos más prestigiosos como los Festivales de Danza de la Comunidad de Madrid, el Festival Internacional de Música y Danza de Granada, la Fundación Psico Ballet de Maite León y la Sectorial de Danza de ACADE.

Durante la carrera, acudirás anualmente a uno de los eventos más relevantes que se sucedan en España, observándolo desde su interior.

Primer Curso

Segundo Curso

Tercer Curso

Cuarto Curso

Los estudiantes podrán obtener reconocimiento académico en créditos por la participación en actividades universitarias culturales, deportivas, de representación estudiantil, solidarias y de cooperación. A efectos de lo anterior, el plan de estudios deberá contemplar la posibilidad de que los estudiantes obtengan un reconocimiento de al menos 6 créditos sobre el total de dicho plan de estudios, por la participación en las mencionadas actividades.

Como titulado en Ciencias de la Danza, habrás adquirido no solo conocimientos técnicos y pedagógicos, sino competencias en gestión y dirección de actividades artísticas en las que te podrás formar solamente en la Universidad Europea de Madrid. La dimensión internacional del Grado, la calidad del profesorado y los planes de estudio, orientados hacia la excelencia profesional, te permitirán desarrollar una exitosa carrera en el apasionante mundo de la danza.

El graduado adquirirá los conocimientos y habilidades necesarias para trabajar en:

• La gestión de compañías de danza o empresas relacionadas con este campo artístico, así como la organización de eventos y el montaje de espectáculos.
• La aplicación de la danza a la salud (danzaterapia, danza para discapacitados) y como servicio a la sociedad (integración social, danzas del mundo).
• La coordinación del profesorado y la docencia en academias de baile, escuelas municipales, compañías de danza, centros de fitness, colegios, asociaciones culturales, etc.
• El asesoramiento crítico y técnico en instituciones y medios de comunicación.
• La creación de nuevos espectáculos artísticos, transversales al mundo de la danza.

Convenios de prácticas

CCITACIÓN: 10 HORAS, EDIFICIO B

FECHAS 2011:

• 17 Junio
• 15 Julio
• 23 Septiembre
• 7, 28 Octubre (si quedan plazas)

Para la realización de estas pruebas, los aspirantes deben presentarse el día de la convocatoria, provistos de la indumentaria adecuada para un trabajo específico de danza y del DNI o pasaporte, así como un Certificado Médico que les faculte para la realización de las mismas.

Las pruebas de las que consta este protocolo de valoración son:

1) Coreografía Libre

Se le solicitará la realización de una coreografía de un par de minutos de duración, de movimiento danzado con soporte musical, elegido por el estudiante. Los criterios de evaluación en esta prueba, de los cuales se les dará un reporte informativo versarán sobre los siguientes aspectos:

• Predominio de los indicadores de la creatividad
• Grado de expresividad y comunicación

2)  Clase práctica

Además se impartirá una clase práctica a los aspirantes, donde se trabajarán inicialmente distintos aspectos relacionados con la adecuación del movimiento al ritmo. La clase concluirá con un soporte musical, en consonancia con la formación técnica del aspirante (a elegir por él: clásica, contemporánea, española o moderna), de una duración de dos minutos y se le solicitará que se exprese libremente a través de la danza.

Los criterios de evaluación en esta fase de la clase versarán sobre los siguientes aspectos:

• Coordinación
• Predominio de los indicadores de la creatividad
• Grado de expresividad y comunicación

En este caso habrá evaluadores externos, quienes valorarán este aspecto de la competencia motriz, con la intención de hacer un informe en este sentido a cada uno de los aspirantes para poder completar así su diagnóstico inicial. De todo esto se les dará a los aspirantes un reporte informativo

3) Una vez matriculado el alumno, se realizarán las Pruebas de condición física:

• Cuestionario PAR-Q
• Composición Corporal
• Espirometría
• Fuerza Muscular tren inferior
• Fuerza Muscular - Flexores y Extensores del Tronco
• Flexibilidad

Nota: Se estima una duración de 3 horas: PAP + Pruebas+ Entrevista + Prueba Inglés

COMPETENCIAS GENERALES

Competencias instrumentales:

1. Capacidad de análisis y síntesis: Aptitud para distinguir y separar las partes de un todo conociendo los principios y elementos de éste para llegar a un resultado final partiendo de una serie de datos.

2. Capacidad de organización y planificación: Aptitud para programar y distribuir las tareas en el tiempo así como para establecer objetivos realistas.

3. Comunicación escrita: Aptitud para transmitir  un discurso  teórico, académico y profesional, por escrito, que nos defina como especialistas en el ámbito de la actividad física y el deporte.

4. Comunicación oral: Aptitud para expresar verbalmente opiniones, puntos de vista, ideas, experiencias, pensamientos, etc.

5. Utilización de las tecnologías: Aptitud para aplicar las nuevas tecnologías tanto en el ámbito educativo, como del espectáculo o de la gestión

Competencias personales    

6. Trabajo en equipo: Aptitud para compartir información y conocimiento con los demás miembros del grupo, asumir y colaborar activamente en la consecución de objetivos comunes,  valorar e integrar las aportaciones del resto de los componentes del grupo y  a actuar  para desarrollar un buen clima.

7. Compromiso ético: Aptitud para actuar con coherencia  entre el comportamiento y los valores, así como, para defender la honestidad en situaciones comprometidas.

8. Autoconfianza: Aptitud para sentirse seguro en la consecución de buenos resultados, en su capacidad para superar dificultades y retos, y en la confianza en su propio criterio.

9. Responsabilidad: Aptitud para implicarse personalmente en las tareas y comprometerse con los resultados así como para la realización del trabajo con seriedad y rigor.

10. Liderazgo: Aptitud para ponerse con éxito al frente de un grupo.

11. Empatía: Capacidad para identificarse mental y afectivamente con el estado de ánimo de un sujeto. Tendencia a la escucha, y a ponerse en la piel de otros.

Competencias sistémicas

12. Aprendizaje autónomo: capacidad para adquirir conocimiento de manera independiente.

13. Innovación y Creatividad: Aptitud para aportar ideas o perspectivas nuevas y originales a las tareas, buscando soluciones alternativas que supongan mejoras.

14. Pensamiento crítico: Aptitud para ofrecer una perspectiva particular ante un asunto, hecho, situación o información que recibe.

COMPETENCIAS ESPECÍFICAS

Respecto a los Fundamentos teóricos y técnicos de la danza y el movimiento:

1. Conocer las diferentes técnicas de la danza como instrumento de expresión, comunicación y creación para el acceso al entorno laboral de la danza.
2. Conocer los elementos básicos del lenguaje musical, aplicarlos a la producción artística y utilizarlos como generador de movimiento expresivo, comunicativo y creativo.  
3. Manejar los elementos fundamentales de la producción artística (espacio, música, formas corporales, movimiento, volúmenes…) orientados a la creación escénica y dramática.
4. Conocer y aplicar fundamentos para la preparación física del bailarín.

Respecto al contexto histórico y cultural de la danza:

5. Conocer la historia, formas y tradiciones de la danza, así como su significado en las diferentes culturas.
6. Analizar, valorar y realizar crítica de espectáculos de danza y movimiento creativo.

Respecto al uso de la Tecnología:

7. Conocer y manejar los recursos y la tecnología propia de las artes escénicas, así como el rol que cumplen en la creación y producción de espectáculos.
8. Realizar registros de representaciones a través de técnicas de notación y habilidades de documentación. 

Respecto al entorno pedagógico:

9. Comprender y aplicar los fundamentos anatómico-funcionales y fisiológicos específicos para la enseñanza de la danza y el movimiento creativo.
10. Comprender el desarrollo evolutivo del ser humano a lo largo de los diferentes estadios y sus implicaciones en la enseñanza de la danza.
11. Desarrollar las posibilidades expresivas, comunicativas y creativas del alumnado a través de la danza.
12. Planificar, desarrollar y evaluar el proceso de enseñanza-aprendizaje, atendiendo al nivel y formación previa de los alumnos, así como la orientación de los mismos, tanto individualmente como en colaboración con otros docentes y profesionales.

Respecto a la dimensión de salud y práctica de lo social:

13. Dominar los conocimientos jurídicos y de administración desarrollando habilidades de gestión cultural y empresarial vinculados a la danza.
14. Utilizar la danza y el movimiento creativo como medio de transmisión de valores sociales, en la prevención de factores de riesgo para la salud y en el bienestar psico-social de la persona.
15. Conocer y comprender las necesidades de los diferentes públicos a los que van dirigidos los programas respetando sus diferencias

El grado en Ciencias de la Danza se implantará curso a curso con arreglo al siguiente calendario:

Más info.